LOSS OF INNOCENCE

LA VOIX DE L’ARTISTE

À propos de l’œuvre

Lorsque j’ai créé cette œuvre, je voulais raconter une histoire d’amour qui n’avait pas besoin de mots pour exister. D’un côté, la statue : solide, éternelle, parfaite dans son silence. Il représente cet amour né du classique, de l’ordre, de la tradition qui ne cherche pas à changer, parce que sa beauté réside précisément dans le fait de rester intacte. Sa présence est calme, structure, toutes ces certitudes auxquelles nous aspirons parfois sans le dire. Face à lui, c’est moi, même si vous ne le savez pas encore. Je suis cette figure qui déborde de couleurs, qui respire le chaos, qui vit dans un tourbillon de sensations et qui aime sans une seule ligne droite. Je suis désordre, intensité, élan. Et pourtant, je trouve en lui un lieu où poser mes lèvres. Dans ce baiser qui unit deux mondes opposés, je laisse mes couleurs couler sur sa rigidité, tachant sa perfection de ma liberté. Et c’est à cet endroit précis, là où nous nous embrassons, que naît mon art.

À mesure que l’œuvre se dévoile, son secret apparaît : cette histoire d’amour ne se joue pas seulement entre deux figures, mais entre mes deux moitiés. C’est mon autoportrait émotionnel, mon éternel combat entre l’artiste qui adore l’extravagance et le chaos, et la femme qui vénère le classique, le presque sacré, le réalisme. Je suis la couleur qui envahit la pierre, mais aussi la pierre qui tente de soutenir la couleur.